La technique présentée ici permet de créer un ton, une atmosphère particulière à l’ensemble de votre figurine.
L’idée de base est fort simple: ‘Tenter d’ajouter une goutte de peinture de la même couleur dans chacune des teintes qui compose votre figurine’.
J’ai abondamment fait usage de cette technique sur la figurine du Prince Tyrion, qui a remporté la Slayer Sword au Golden Demon britannique de 1999, accompagnant les mélanges de peinture de chaque surface de violet à l’exception du socle. L’idée est de créer des zones d’ombres qui dégage une ‘brillance’ semblable, unifiant la peinture de la figurine dans son ensemble.
Pour la figurine de Tyrion mentionnée précédemment, j’ai ajouté du violet aux teintes pâles de la monture blanche; j’ai ombré l’or et la cape bleu foncé avec du violet. Même les ombrages de la crinière et de la queue de l’étalon ont eu droit à une touche de violet! En fait, les seules régions épargnées sont les yeux, les plumes du casque et le socle. Pour peinturer à sec (drybrush) l’herbe sur le socle, j’ai ajouté du bleu à du Rotting Flesh (donnant ainsi une apparence froide et glaciale), suivi d’un autre passage du même mélange accompagné d’une touche de blanc.
Tyrion est l’un des quelques modèle sur lequel j’ai utilisé intégralement la technique. J’ai partiellement utilisé la technique sur d’autres figurines tel le Lord of Change et mon Elven Chaos Lord, les deux ayant remportés une place dans le Golden Demon UK 1998. D’autres modèles plus récents sont la Muties Warband (2003) où la majorité des régions ont étés glacés (glazed) ou lavés (washed) à l’aide de Chestnut Ink.